無論你是否認同，走到2020年的《歌手》，要做出最大規模的改變了。

　　這一次，從改名字開始。2020年份不再入題，取而代之的是一個叫“當打之年”的稱號。

　　區別是什么？

　　沒有重磅前輩歌手的加盟。公布的陣容中，《中國好聲音》《中國新歌手》《快男》的出道歌手占據半壁江山，你完全無法判斷誰會成為歌王。

　　而備受關注的賽制也發生了變化，新生代將以1v1的挑戰形式，隨機PK淘汰在線陣容。

　　這意味著，節目里不再會有一個頂梁柱帶著大家玩，也沒有年輕歌手對經典歌手畢恭畢敬的畫面。這個陣容的畫風，將很可能類似于去年的《我是唱作人》。

　　《歌手》到底發生了什么？為什么要做這樣的調整，梅丸君談談5個方面的形勢，和你一起探討歌手巨變背后的真相。

　　真相1: 樂壇歌手參與綜藝的意愿不平衡

　　發掘歌壇“遺珠”，這是韓國版《我是歌手》的核心玩法，也是前兩季《我是歌手》的核心價值。從第三季開始，節目本土化把它變成了大咖的加冕儀式和推新人活動，《歌手》的看點，逐漸從發掘什么寶藏歌手，變成了請來什么大咖。

　　很多分析把今年《歌手》陣容請不到重量級經典嘉賓，歸咎于華語樂壇同量級的歌手本就稀缺的原因上來。

　　其實并非如此。

　　每年流傳的假榜單里，就從來不缺少重量級嘉賓。比如那英、林俊杰、張惠妹、周華健、孫燕姿，都是被頻頻提到的C位大咖

　　那為什么請不到呢？因為經典歌手的職業發展規劃不一。那英今年先后登上了《我們的歌》《蒙面唱將》玩的不亦樂乎，林俊杰也來了芒果跨年，看來請不到的樂壇大咖，都并不是排斥綜藝和芒果，只是單純地排斥《歌手》而已。

　　真相2: 新歌手急缺舞臺

　　與經典歌手的顧慮多多形成鮮明對比，層出不窮的選秀歌手和新生代歌手們，卻需要這樣的節目，去延伸他們的演藝事業。

　　選秀節目出來的歌手們，至今沒有一個很好的打歌舞臺。即便有一些打歌節目，但還沒有一個成功的打歌節目推出過成功的歌曲。

　　相反，《歌手》這類節目反倒是爆款生產器，從鄧紫棋、李榮浩到徐佳瑩，去年的聲入人心男團爆紅，讓不少新歌手嘗到了甜頭，證實了《歌手》在當今歌壇具備“推新人”、“推好歌”的能力。

　　但有疑慮的是，過去推新歌手的價值，是經典歌手的震場才立住的。今年能不能立住，要看“誰來PK掉誰”這個強硬賽制背后的熱搜話題。

　　真相3:傳播環境發生大變化

　　《歌手2019》，繼續在叫好不叫座的世界里徘徊。作為一檔電視節目，口碑好當然是來之不易榮譽，但收視率不好，確是最現實的生存問題。

　　近幾年來，《歌手》收視率在全國網的數據表現一直和城市網的數據表現有明顯的差距，這個節目在周五檔的收視率競爭中一直缺乏數據上的核心競爭力，它更像是一個頻道品牌意義上的戰略武器：未必要爆，但沒有不行

　　今天的傳播環境，已經不再是以電視媒體為核心。做電視綜藝，不可避免地要從戰略上判斷，做這個節目是以收視率為核心，還是以傳播為核心？

　　央視的節目已經旗幟鮮明地選擇了后者。而湖南衛視近兩年也做了一些電視屬性的節目，比如《嗨唱轉起來》就是以收視率為核心生產的節目，成為周周破1的電視綜藝爆款。

　　《歌手·當打之年》呢？從新的玩法來看，今年的節目，就是想用年輕的陣容，來試著回答這個問題。

　　真相4:廣告主需要一個說法

　　冠名商從飲品變成了調味品，這是今年《歌手》已公開的又一大變化

　　連續5年冠名的某牛奶品牌，因節目成功植入在銷量上取得了巨大成功。但隨著收視率的低位運行，他們也亟需更貼近實業經濟的量化指標，來確保今年對這個節目繼續有效。

　　真相5:“借殼上市”趁機推出新節目

　　《歌手》提出“當打之年”的概念，讓很多觀眾十分意外。這是一個強加的概念，它并不意味著歌壇時代的里程碑式巨變，只代表著一個節目組的下定決心要產生一次“巨變”。

　　所以，《歌手·當打之年》，就像《我就是演員·巔峰對決》、《中國夢之聲·我們的歌》《中國夢之聲·天籟之戰》一樣，它不是歌手！它就是一檔全新賽制的音樂節目。

　　只是恰好，它的制作方就是制作《歌手》的團隊，而他們打算以這個音樂節目“牌照”（音樂選秀類節目每個季度只能有一個，由總局每年批復）為頭銜，“借殼上市”，推出一個新的節目。

　　所以，這是一場豪賭。

　　賭注是8年來累積的儀式感。如果大獲成功，就是新的爆款，明年大可放棄“歌手”的頭銜獨立運作

　　而如果失敗了，那選出來的歌王就會失去8年積攢下來的含金量，更將無法與前8季的歌王媲美。

　　無論如何，祝福節目能夠取得成功！